Служил Гаврила графоманом, Гаврила вирши сочинял. Убился собственным романом И из могилы ночью встал. Обидой смертною гонимый, Он к критику под дверь пришел, Но злобный критик в грудь Гаврилы Осиновый направил кол. Мертвец в далекие свояси Умчался, вставши на крыло, И губы в призрачном экстазе Пролепетали: "трололо..."
Do you feel the storm approach as the end draws near?..
Если ты полфильма сидишь, вытаращив глаза, и думаешь восторженно-нецензурно: "Ну ничего ж себе!""Ох ты ж ёбаный ж ты нафиг!", то, наверное, можно заключить, что это хороший фильм? В целом, да. Но хороший фильм необязательно универсально хорош во всём. Без спойлеров.
бочка мёдаСначала бочка мёда. Бочка большая. Во-первых, это актёры. Ни одного слабого звена, все прежние так же хороши, и новые ничуть не хуже. Том Харди молодец: одними глазами (у него всё время маска на лице) сыграть всё то, о чём рассказывается в одной из предфинальных сцен (уместность этого эпизода в сценарии - это другой вопрос) - это круто. Также безусловный вин - Селина Кайл. Женщиной-Кошкой этого персонажа назвать нельзя, Селина Кайл не действует ни под какой личиной, хоть и носит небольшую маску. И в облике её нет ничего специфически кошачьего, разве что очки, когда она сдвигает их на затылок, становятся похожи на небольшие ушки. Поведение её, особенно если сравнить с Женщиной-Кошкой в исполнении Мишель Пфайффер, тоже на кошачье непохоже. Скорее уж она на волчицу-одиночку смахивает: быстрая, жёсткая, недоверчивая, агрессивная. Персонаж получился цельный и совершенно самостоятельный, никакой связи с воплощениями Селины Кайл в других кинопроизведениях. Что не так хорошо, и не уверена, что это планировалось, - между нею и Бэтменом практически не наблюдается романтической "химии", скорее, это отношения товарищества, соратников в бою. Возможно, виноват дубляж, в котором она звучит грубовато и не особенно женственно. Я потом обязательно пересмотрю фильм в оригинале.
Юноша со взором горящим Джон Блейк мне тоже понравился, годный мальчик, вполне на своём месте. Правда, финал... Но об этом потом. Ещё в фильме повторяется камео Киллиана Мерфи в роли психованного доктора Крейна. Кажется, это единственный злодейчик, который присутствует во всех трёх фильмах. А вот кто, по-моему, ни к селу, ни к городу - Миранда Тейт и то, что сценаристы сотворили с нею потом. Об этом в "ложке дёгтя".
Зрелищность и экшн. Ну-у-у, с этим тут полный порядок и даже больше. Крутизна неимоверная, смотреть только на большом экране и издавать восхищённые охи-ахи.
Симпатичный Shout Out к "Ворону": горящий силуэт летучей мыши на стене. Последний кадр: the Dark Knight rises, ага.
Сценарий. 3/4 фильма - всё отлично, правда, лично мне потребуется ещё один просмотр, чтобы разобраться во всех деталях. Например, я так и не поняла, каким образом маска помогает улучшить самочувствие Бейна, и почему он без неё совсем не может. А вот в последнюю четверть фильма начинаетсяложка дёгтяложка дёгтя...
К моему величайшему сожалению, свинью подложили те люди, от которых более чем наполовину зависит успех фильма: сценаристы. Представьте себе: на протяжении 2,5 часов вы сидите, не успевая ловить отпадающую челюсть, и офигеваете от того, как всё круто. И тут в последние полчаса вас - бдыщь! - бьют по голове неизвестно откуда взявшимся и совершенно нелогичным поворотом сценария. Так и хочется оскорблённо возопить: "Ребята, у вас что, трава мёд поэзии закончился в самый ответственный момент? Да знай мы заранее, мы бы вам скинулись на вдохновение, только бы не видеть того, что вы тут наворотили!" Нет, они не написали ничего сверхъестественно глупого, и в каком-нибудь комиксоиде или боевике классом пониже, не таком изысканном, это вполне бы проканало. Но, дети мои, вы пишете высококлассный криминальный триллер с претензией на психологическую драму! Здесь нельзя использовать настолько банальные приёмы и избитые штампы!
Короче, за последние полчаса я на сценаристов серьёзно обижена. Хуже всего, что плюхают эту ложку дёгтя под самый конец, и соответственно, весь финал от этого страдает. Обидно. Мог бы получиться шикарный фильм, а так - "The Dark Knight" лучше.
Do you feel the storm approach as the end draws near?..
Пребывая в мизантропии, пошла лечиться умными LoGH-дискуссиями. Кто не читал - весьма рекомендую тред "А что было бы, если бы Ройенталь отказался исполнять приказ Райнхарда в 26-й": gray-swandir.livejournal.com/144413.html Много про Двойную Звезду, немножко про О. Сама, перечитывая, большой кайф словила. Реанимировать дискуссию там, правда, не советую.
PS: Да, я действительно встала в семь утра и полезла читать старые треды по LoGH.
Do you feel the storm approach as the end draws near?..
Пришло приглашение в умыл:
Приглашаю в недавно открывшееся сообщество поклонников Древнего Востока: amagi.diary.ru/
Масса артов, фанфиков, слэша и приколов на тему Древней Месопотамии, Египта, античности и доколумбовой Месоамерики, а также по уфологии и теории Палеоконтакта. Многие посты уже выложены и ждут комментов!
Exactly like I'm feeling. Мои родители - это два ходячих фейспалма, оба хуже. И одну из них я скоро буду иметь неудовольствие ежедневно видеть в непосредственной близости. На чём бы повеситься...
Do you feel the storm approach as the end draws near?..
Любит ли кто-нибудь китайские фильмы с весёлым мордобоем так, как люблю их я?
Это я посмотрела фильм "Запретное царство" с двумя великими J - Джеки Чаном и Джетом Ли единовременно и возрадовалась. Какая прелесть. Фильм весёлый, красивый, добрый, с великолепными драками и хорошей музыкой. Отличное развлекательное кино.
Do you feel the storm approach as the end draws near?..
Ужасно странное ощущение, когда читаешь книгу, которую уже однажды прочитал, на другом языке. Хотя восприятие в целом не меняется, значит, спасибо переводчикам за более-менее адекватную передачу стиля.
Это я купила русское издание пратчеттовского "Jingo" (у нас - "Патриот"), читаю и не могу понять: что же не так? Потом до меня дошло, что я читала его впервые на английском. А поскольку 30 книг Пратчетта я читала в среднем со скоростью три-четыре книги в неделю, немудрено, что я не помню, какие были на каком языке.
Do you feel the storm approach as the end draws near?..
Что-то разобрало меня на хореографические варианты "Нотр-Дам де Пари". Пока что видела три: одноимённый балет Ролана Пети, балет "Эсмеральда" на музыку Пуни с хореографией Петипа, современная постановка Академического театра танца Вадима Елизарова на музыку мюзикла НДДП. Лишний раз убедилась, что современный танец я люблю больше классического. Пока что №1 у меня - балет Пети, но и шоу Елизарова мне понравилось, эффектно. Картинки можно посмотреть у них на сайте в фотогалерее, тыц на картинку:
DVD спектакля можно скачать на рутрекере. Правда, сидов мало, но я тоже пораздаю. И на Ютубе целиком выложен.
Из солистов мне больше всех, пожалуй, понравился мальчик Клопен. Харизматичный, яркий и зримо тащится от того, что делает. Ну и ещё ему интереснее всех потанцевать досталось, и фехтует он хорошо.
Гренгуар тоже славный. А вот Эсмеральда мне как-то не очень. Может, выбранный для неё хореографический стиль виноват - в основном откровенная латина, а я её не очень люблю. Зато фехтует тоже неплохо: в сцене драки стражников с обитателями Двора Чудес Эсмеральда после гибели Клопена хватает его шпагу и дерётся не хуже его самого. Action Girl, чо.
В целом спектакль Елизарова получился не про любовь, а больше про конфликт между социальными слоями, приведший к кровопролитному побоищу, в котором Все Умерли. Первый раз вижу, чтобы Эсмеральда погибала таким образом, как там. Что только не придумают. Судилища там нет, любовная линия тоже как-то невнятно (неужели нельзя было придумать для Фролло хореографию повыразительнее?), зато Клопен и его банда отморозков отжигают вовсю вместе с примкнувшим к ним Гренгуаром.
Do you feel the storm approach as the end draws near?..
В книжный магазин "Молодая гвардия", что на Полянке, внезапно привезли кучу недорогих оперных DVD, и там я купила русское издание Arthaus Musik, лицензированное "Союзом" - "Турандот" из Сан-Франциско, 1994 год, художник-постановщик Дэвид Хокни (во как!). Даже с русскими субтитрами. И всего за 300 р. с копейками. Ещё там было много советских фильмов-опер, несколько старых спектаклей Большого и даже "Аида" Дмитрия Бертмана из "Геликон-оперы". Из ценного и редкого - "Млада" Римского-Корсакова и покоцанная "Кармен" с Архиповой и Стеблянко.
На этом лирическое отступление заканчиваю и перехожу собственно к спектаклю.
TURANDOT San Francisco Opera Conductor Donald Runnicles
Turandot - Éva Marton Calaf - Michael Sylvester Liù - Lucia Mazzaria Timur - Kevin Langan
С первых минут спектакль мне не очень глянулся - всё-таки эстетика у Хокни своеобразная, не всем нравится. В его исполнении императорский Пекин выглядит нарочито мультяшным: яркие, неестественные цвета, крупные детали, ненатуральные формы, гротескные костюмы, фонарики в виде забавных черепушек. И даже отрубленная голова Персидского принца сделана из мультяшно раскрашенного папье-маше, которому даже не пытались придать натуральный вид.
Только четыре персонажа в этом гротескно-пёстром мире резко выделяются своей реалистичностью: Калаф, Лю, Тимур и, как ни странно, Турандот. Их костюмы - мягких естественных цветов, с мелкими деталями росписи и отделки, вполне натурально выглядящие. (Неясно, правда, что делает на китайской куртке Лю греческий меандр, ну да ладно.)
Смотрела я на это в первом акте, который к тому же был довольно бестолково поставлен, и что-то мне не очень нравилось. Но второй оказался лучше, там было несколько интересных деталей. Например, император Альтоум - не безвольная неподвижная кукла, как обычно бывает, а вполне себе активный участник событий. Именно он отдаёт приказ о начале испытаний, и Турандот ждёт, когда он подаст знак, чтобы начать загадывать свои загадки. Также после второй загадки Лю выходит вперёд, чтобы подать свою реплику "E' per l'amore!", и это очень хорошо заметно. Не просто говорит откуда-то с края сцены. И, наконец, Турандот Эвы Мартон - это не злобная гарпия, какие они обычно бывают, а вполне человечный и изящно-сдержанный образ. И тут оооочень заметно, что она не осталась равнодушной к Калафу, и не ненависть движет ею, когда он хочет его погубить, а панический страх перед неизведанным.
Третий акт тоже классический, ничего необычного, но сделано хорошо. Эва Мартон поёт здесь арию "Del primo pianto" и в конце её плачет настоящими слезами. Это, правда, не прибавляет ей красоты, ибо она уже сильно в годах и собою не так чтобы прекрасна, но вживание в образ впечатляет.
С визуальным компонентом в плане персонажей тут вообще не очень. Калаф - двоюродный брат Паваротти, такой же толстый, бородатый, всё время лыбится и полное бревно в плане актёрской игры, Люшечка - редкий случай - тоже размера этак 54-го, но хоть играет-поёт хорошо. Впрочем, поют все вполне адекватно, даже Калаф. Феерическая редкость, я слышу нормально поющего Калафа: не орущего, не визжащего, не лопающегося от натуги и попадающего во все ноты.
Кто мне не понравился, так это дирижёр. Терпеть не могу манеру дирижировать "на самолёт опаздываю". Даже после погребальной процессии Лю никакой паузы не подержал, погнал в темпе дальше.
Do you feel the storm approach as the end draws near?..
Травмированные люди не могут переносить сильные чувства. Потому что сильные чувства - любые - соединяют их с их травмой, а это может быть очень небезопасно, вплоть до впадения в травматические переживания и психического разрушения. Поэтому они должны либо избегать таких чувств - как своих, так и чужих, - либо самостоятельно их дозировать. Например, склонность к безответной любви - одна из таких "дозировок", когда боль хоть немного контролируется, находится в поле зрения, но не зашкаливает. <...> Если же мать сама имеет травму, то она имеет постоянную внутреннюю боль. И её ресурсов, возможно, хватает на то, чтобы её просто выносить. Если рядом появляется кто-то страдающий, то её ресурсов вряд ли хватит на то, чтобы выносить двух страдающих одновременно - себя и ребенка (или другого близкого человека). Тогда она либо отвергнет ребенка (прервет контакт с ним) с помощью ухода от своих чувств (прервет связь со своей внутренней болью) либо разрушится - уйдет в свое страдание, попадет в свою травму, и тогда эмоциональный контакт с ребенком все равно прерывается. Она станет просто функциональной, но не эмоциональной, и ребенок это внутренне чувствует, как то, что мама больше его не любит. Хотя на самом деле мама старается удержать себя от ухода в открывшуюся травму. А переживать чувства она не может, как мы помним, и страдание ребенка для неё - острый нож. Она будет стараться заменить отсутствующие эмоции на что-то другое, более доступное, например, гиперзаботу, опеку и прочие материальные радости. Дети обычно это чувствуют так, как будто бы мама не дает чего-то важного, но все же дает хоть что-то. И потому чаще всего такие дети не сепарируются от матерей, в надежде, что рано или поздно те им дадут и недостающее, ведь мама такая отзывчивая, так много для меня делает и так сильно заботится. Ну, или, зависимо от контекста её травмы, возможно, будет злиться и наказывать ребенка за его страдания. Обесценивать его чувства - у тебя и так все есть, чего тебе еще нужно. Прекрати требовать. И фактически запрещать переживать боль и горе.
И в первом - гиперзаботы, и во втором случае - отвержения и наказания, ребенку фактически запрещено чувствовать то, что он чувствует. Постепенно ребенок начинает верить, что то, что он чувствует - неправильно, неадекватно и самое главное - вредит маме. <...>
Чтобы маму не потерять - а для ребенка она залог выживания, - он жертвует своими чувствами и каким-нибудь образом научается их не чувствовать. Обычно с помощью игнорирования, обесценивания, вытеснения, подавления и прочих психических защит. Психические защиты, собственно и образуются, как ответ психики на запрос - как не чувствовать того, что я чувствую, как обезболиться. Им ребенок тоже обучается у родителей. Часто в случае подавления возникает депрессия (та самая анаклитическая), в случае вытеснения - параноидные страхи и фобии, в случае обесценивания - нарциссическая пустота. Но чаще, конечно, эти механизмы тесно переплетены и в чистом виде существуют крайне редко. А далее, вырастая, такой ребенок будет искать себя. Он будет смутно или явно чувствовать, что с ним что-то не так, ему чего-то не хватает. Он будет искать себя - живого, настоящего, способного чувствовать и переживать жизнь. И, возможно, найдет. Но для этого он должен разрешить себе переживать свои отчаяние, горе, неразделенную любовь. Ему снова придется пережить ту боль, которую он когда-то себе запретил. Но тогда тот запрет был, чтобы не потерять, а это разрешение - чтобы обрести.
Do you feel the storm approach as the end draws near?..
Теперь у меня есть рыжее бестолковое создание по имени Фриц.
Серый Эрик злобно завывает в басовом регистре (с годами мой котик стал выть баритоном), рыжему пофиг, ходит хвост трубой, любопытно тараща свои медные глазищи. А сейчас матч злобноглядения друг на друга из разных углов комнаты.
Do you feel the storm approach as the end draws near?..
Можно считать, что открыла купальный сезон: залезла в речку Истру по шею и с воплем выбралась на берег. Температура воды сразу напомнила съёмки фильма "Титаник".
Do you feel the storm approach as the end draws near?..
Смотрю фильм "Ужасно большое приключение", про нелёгкую жизнь театральных актёров.
дальше приступ свунаАлан Рикман на мотоцикле 1940-х годов и в лётном комбинезоне (или кожаном плаще) - это СВУУУУУУУУН!!! А ещё он офигенно романтишно стоит на пристани и любуется яхтой. Кожаный плащ, ветер в волосах, и вообще прекрасен невероятно. Этот человек даже идиотский грим Капитана Хука умудряется делать адекватным.
Да, но фильм, конечно, жесть... Как сказано в одном из отзывов на imdb: "Если у вас есть дети, и вы НЕ ХОТИТЕ, чтобы они стали актёрами, покажите им этот фильм."
Но, с другой стороны, Мироздание явно тонко поиздевалось: в этом фильме персонаж Алана Рикмана противостоит персонажу - козлу по фамилии Поттер, который носит очки и красно-жёлтый шарф. Герой Рикмана влюбляется в рыжеволосую девушку, которая, в свою очередь, влюблена в Поттера. Да, а ещё там есть персонаж по имени дядя Вернон!
Поскольку фильм вышел в 1995 году, а первая книжка про ГП - только в 1997, никаких намеренных аллюзий здесь быть не может, и от этого странно вдвойне.
Кстати, я только что узнал, отчего госпожа Кинн и те, кого она защищает, такие сволочные. Просто Кинн, Чигиринская и Туулики - алкоголички со стажем. Не дай нам Эру того же!
Мандэй - неудовлетворённая ханжа, а эта троица - алкоголички. Меня крайне огорчила новость, что Иллет тихо спивается. Хотя она-то, как раз, по рассказам тех, кому я доверяю, человек очень хороший.